About Me

EVELYN MARIETTA MENDEZ PORTUGUEZ

FICHA BIOGRAFICA:

Nace en San José Costa Rica el 16 de marzo de 1963. Desde corta edad muestra su inclinación artística, descubriendo por si misma, la tercera dimensión de los dibujos en los planos, y en las formas con volumen, contaba con materiales de su entorno, que fueron sus recursos autodidácticos, desde una caja de cartón,  madera,  en las que vendían las frutas (marañones),  convertidos en el mobiliario de sus muñecas de tela, elaboradas por ella misma, las tarjetas de IBM, eran el soporte para sus dibujos, también utilizaba la arcilla, que adquiriera en el bosque, sitio lleno de fantasías, donde los rayos del sol, penetraban con su suave y dorada luz entre las plantas de café.  

A la edad de diez años  halla en un periódico del país, una fotografía a color de un bodegón (still life), del artista Gonzalo Morales Saures, con las imágenes de  una sartén(utensilio de cocina) vieja, y  una caja de cartón,  dentro de ella un ramo de  rosas frescas envuelto en papel de prensa escrita, todo en un ambiente humilde, quizás lo plasmado  aquí  reflejaba el momento que viviera  la observadora, la cual guardo por muchos años, desde ese instante, le despertó en su interior de niña el deseo de llegar a ser una excelente pintora.

A la edad de 13 años recibe lecciones de dibujo por la licenciada Olga Paris, profesora de artes plásticas del Liceo del Sur, San José Costa Rica, este evento fue muy importante en su inquietud e inclinación hacia el arte, que llega a ser la base del conocimiento pictórico a través del dibujo el color y las sombras. (Rostro humano- luz y sombra monocromo-mezcla de los primarios como base del color de la piel humana) ,1976.

Interesada en la pintura, incursiona en explorar diferentes medios de expresión, como lo son la pintura en tela y lápices de color, inspirada con los dibujos infantiles del genio Walter Disney, dedicándose a la pintura sobre tela decorando la ropa de cama y camisas de su bebe, siendo cotizada por los padres, a pintarle para sus hijos sobre los uniformes y demás artículos. 1980

Ingresa a la casa del artista por breves cuatro meses, cerca de las inmediaciones de la corte suprema de justicia, dibujando botellas y vasijas, enfatizando el sombreado con grafito. 1982

Su amigo pintor costarricense, Enrique Leal, le proporciona, algunos conocimientos acerca de la acuarela. En esos equivalentes meses recibe una asesoría del pintor Edgar Contreras acerca del sombreado por medio del color. 1984

Conoce al joven Rubén Araya Gutiérrez, hoy día licenciado en bellas artes y escultor costarricense, que, a lo largo de su desarrollo como estudiante le participa de sus conocimientos, siendo esto un refuerzo y aporte para la artista. También recibe asesoramiento de las perspectivas en el diseño con el profesor Erick Fonseca Fernández.

(1993) Se inscribe como alumna en los cursos de artesanía y manualidades en los talleres del Instituto Nacional de Aprendizaje de Costa Rica (INA),  que luego por sus destrezas, unos años mas tarde, es contratada como instructora desde 1995 hasta el 2007, labor que le brindo aun mas la oportunidad para desarrollarse como docente y como artista, capacitándose en diversos cursos que le proporcionara la institución, referente a la formación integral del alumnado y en cuanto a la rama del arte y el diseño, entre ellos: Del Consejo de Rehabilitación y Educación  especial. (1996) 

Diversos cursos de la Universidad de Costa Rica, promovidos por la institución (INA).

A la misma vez aprovecho los espacios libres entre el trabajo para capacitarse en las acciones que aportaron mayor conocimiento en la rama del arte:

Recibe cursos de apoyo para los estudiantes por parte de la Defensoría de los Habitantes de la Republica. 2000

Recibe un curso de intenso de Diseño y Composición en el Centro de Apoyo y Mejoramiento en la Educación impartido por el licenciado en bellas artes José Mora García. San Antonio de Desamparados, San José Costa Rica, 2003

Dibujo Artístico por Reserva Creativa y Diseño Visual, también por el licenciado José Mora García. 2003.

Eventualmente lleva especialidades en Oleo I y II y Dibujo I y II, Fundamentos Históricos y Filosóficos de la Educación I y II, Didáctica de la Enseñanza de las Artes Plásticas, Recursos audiovisuales en la Universidad Continental para las Ciencias y las Artes 2006-2007

Oleo con aplicaciones de láminas metálicas, técnica interesante para amalgamar la pintura con el bronce y el oro.  (INA) 2006.

Dedicatoria de la Universidad de las Ciencias y las Artes V congreso-Seminario taller Pedagogía de las artes Plásticas, como facilitadora, 2007.

Se entrega a la dependencia autónoma, descubriendo por sí misma el gran potencial que posee de pintar (Parque de Alajuelita), época crucial en la que como artista despierta su ímpetu hasta el día de hoy. 2008 (mención en el principal periódico del país- imagen #1)

Se dedica a impartir lecciones privadas de dibujo y pintura para niños en la Galería de Estudio Arte Plaza, San José Costa Rica, y a pequeños grupos de docentes retiradas, en diversas comunidades, y en su casa de habitación a diversas mujeres de la comunidad. (Imágenes del #3 al #9)

Se desempeña en la televisión como panelista, enseñando la técnica ‘Aplicado de relieves’ con el medio de pasta mache, reforzando los valores ambientales, dando énfasis en las 3R (reutilización- reciclaje-reducción de la contaminación), a través de sus conocimientos de textura y diseño, una faceta muy interesante. 2008-2009 (imagen #10-una de mis alumnas-maestra retirada- resultado de los programas en la televisión)

En el 2010 conoce al señor Freddy Deneira, de origen ecuatoriano, criado en New York, desde su adolescencia; quien le ha dado todo su apoyo, como mentor, y quien  hoy día es  su esposo, luego se traslada a Estados Unidos, y en 2010 viaja a Quito Ecuador, donde su admiración por la cultura indígena llama poderosamente su atención, logrando plasmar  la serie acerca del “Homenaje a la mujer indígena ecuatoriana”, en una rica propuesta de obras mixtas, de variedad y textura en la que impera el valor humano. (Imágenes #11-12-13-14-15), que luego expuso por vez primera en Louise & Arnold Kotler Art Gallery, “Homage to The Indigenous Women of Ecuador, John Germany Public Library 900 Ashley Dr., Tampa 33602, Tampa, Fl, U.S.A.

Hoy día es miembro activo y coordinadora de los talleres de la Coalicion de Artistas Hispanos (CHA)

Ingresa a la escuela museo Dunedin Fine Arts., tomando un curso para avanzados, en acuarela con la artista y profesora Joan Swetland, con el lema ¨Una pintura es la expresión visual de las ideas y sentimientos del artista¨, (2011)

Algunas de sus obras forman parte de colecciones extranjeras y nacionales.

Ha participado en exhibiciones individuales y colectivas. Entre ellas podemos citar: 

1995-(colectiva)- Biblioteca Francisco J. Orlich. Instituto Nacional de Aprendizaje Uruca. San José, Costa Rica.

1998-(colectiva)- Exhibición de arte y artesanía en el parque España, Municipalidad de San José. Costa Rica.

1999-(individual)- Café Calicanto, sede Ministerio de Cultura Juventud y Deportes, antigua fabrica  

Nacional de Licores. San José Costa, Rica.

2000-(individual)- Universidad Americana barrio La California. San José. Costa Rica.

2000-(individual)- Universidad Americana. Galería Creativa. Sede Heredia.  Costa Rica.

2006-(colectiva)- Transitarte, Municipalidad de San José. Costa Rica.

2007-(colectiva)- Plaza de las Artes. San José. Costa Rica.

2007-(colectiva)- Participación de la inauguración del boulevard de las Garantías Sociales, como 

Expositora. San José. Costa Rica.

2008-(colectiva)- Participación del centenario del cantón de Alajuelita, en el rescate de La casa  

De Adobe. San José, Costa Rica. 

2008-(colectiva) - Festival Juventud, deporte y tradición, cantón de Alajuelita, San José, mención en el periódico “La Nación”, sección Artes & Letras. Costa Rica.

2012-(Single)- Louise & Arnold Kotler Art Gallery, “Homage to The Indigenous Women of Ecuador, John Germany Public Library 900 Ashley Dr., Tampa 33602, Tampa, Fl, U.S.A

2012-(Collective)-Coalition of Hispanic Artists, ‘Dream of winter’, The Towers at West Shore, 1408 North west Shore Blvd Tampa, Florida. U.S.A December 4 to 27. 

2013-(Collective)-Coalition of Hispanic Artists, “Soul of Spring”, The Towers at West Shore, 1408 North west Shore Blvd Tampa, Florida. U.S.A March 18 to 27. Won first place with “Spring Dream” painting in oil. 

2013-(Collective)-Feathered Serpent Gallery, “VIVA LA SPRING”, first Prize with "Tucan rainbow” painting in acrylics. 1018 Central Avenue, St. Petersburg, Florida, U.S.A

2013-(Collective) June, Stage Works Theatre Play & Chart Exhibit “How the García Girls Lost Their Accents”, Grand Central at Kennedy Condominiuns, West Building 1120 E. Kennedy Blvd, Ground Floor, Tampa, Fl 33602.

2013-(Single)- Feathered Serpent Gallery, “Colores de Evelyn” 1018 Central Avenue, St Petersburg, Fl 33705, U.S.A. 2013

2013-(Single) - Carrollwood Cultural Center, “Homage to The Indigenous Women of Ecuador” and more paintings in different media and themes. Tampa, Fl. U.S.A. Mentioned at Centro Tampa Newspaper August 15, 2013

2014-(Collective), Business Leader’s Choice-Florida Strawberry Festival Plant City, February; with “Tea pot” oil on canvas 19.5x15 IN 

2014-(Collective), Second Place Professional Acrylics- Florida Strawberry festival Plant City, February; “Cup with strawberries: acrylic on canvas 16x20 IN

2014-(Collective), Certificate of Participation “Spring Life”, October; winner 3th place with “Ride on spring”, mix technique over canvas covered hardboard 24x36 IN, The towers at West Shore, Tampa Florida 33607, and March 17-28

2014-(Collective), Certificate of Appreciation 28th Anniversary Celebration Poster Contested, September 9, Tampa Hispanic heritage acrylic on canvas 30x26 IN

2014-(Collective), Certificate of Participation “Cultural Expressions in color”, Branch banking & Trust (BB&T), October; with “Lotto seller” mixed technique over canvas covered hardboard 24x18 IN, and “Young baby sister”, mixed technique over canvas covered hardboard 18x24 IN.

2014-(Collective), City Orlando’s Hispanic Heritage Month Kickoff and Art Exhibit, October; with “Ride of spring”, mixed technique over a canvas covered hardboard, 24x36 In, “Macaw from Costa Rica”, acrylic on canvas 20x 16 IN, and “Poison frog from Costa Rica”, acrylic on canvas, 16x20 IN

2014- “cultural Expressions in colors” At Branch Banking & Trust (BB&T)

2014-Editing a video, on how to make bird feathers, for use as a format for a painting, on YouTube videos

https://www.youtube.com/watch?v=nCbj-ein6uI&feature=youtu.be

Historial de su estilo:

Evelyn ofrece una amplia variedad de géneros, retratos, paisajes, temas nacionales, ecológicos y sociales, haciendo énfasis en el rescate de valores.

Su pintura es esencialmente realista, añadiendo fondos surrealistas con tintes surrealistas. Lo que envuelve y resalta su carácter único en un misterio, traduciéndolos en diferentes medios de expresión.

MI TRABAJO:

A través de los años, mi vida ha sido solo de aprendizaje, didácticamente en mi infancia, y académicamente en mis años mozos hasta el día de hoy; mi entusiasmo es poder transmitir por medio del arte y la artesanía valores:   ecológicos y porque no, socioculturales, los de aquí, los de allá, de todo lugar, ya que “sin pasado, no hay presente”, trayendo a la conciencia, la excelencia, de nuestra pasión de ser artistas, dejando atrás la indiferencia, podemos hacer de este mundo, un lugar más hermoso para coexistir, todo esto plasmado en cualquier soporte.  Aparte de ser artista plástica, y de ser instructora, me gusta la fotografía aficionada, de ahí que he logrado muy buen material para mis trabajos de arte.

Palabras de la autora

Evelyn Méndez Portuguez